8.0/10 大银幕。一直以来我都不是很能咽得下索伦蒂诺的片,但这次的他却很不一样。极度真诚的作品,本片之于索伦蒂诺就好比《痛苦与荣耀》之于阿莫多瓦。长期身处费里尼阴影之下的索伦蒂诺这次拍出了他的“那不勒斯风情画”,给出了最私人的表达。这里面有最珍贵的回忆,关于故乡、家庭、城市、电影、性启蒙、马拉多纳等记忆。任何时候当一个创作者愿意毫无掩饰的表露自己内心深处最柔软、最脆弱的那一面,并一层层剥开给观众看,这都是令人敬佩的,可能这也是一个作者导演一生中至少要面临一次的创作体验,坦诚的面对自己、面对观众,这样的创作生涯无论如何也都是完满的。几次配乐的出现都是一定程度的心理同步,恰到好处,且十分克制。@pcc
那个蜘蛛看了演员表 那老爷们声音确实有点辨识度。。。。
坏蛋们的良心好像长在了尾巴上,无聊中勉强嗑一嗑狐狼cp
最后的最后,做个好人吧,实在不行做个彻底的坏人吧,就像《大上海》中的,我是林坏,坏蛋的坏,千万别做一个伪善的人!
有意雕琢众声喧哗的费里尼式世俗喜感(浪荡儿、阿玛柯德),但少了些许世态炎凉的悲悯诗意,这其实挺关键的,少年主角对世界的感受并不丰富深刻,光有神迹与命运的拼贴显然不够
索伦蒂诺真的从不让我失望,充满着私人情绪的真诚回忆录,生活在一朝一夕间就有了天翻地覆的变化,马拉多纳加盟后全城沸腾的那不勒斯、曾经充满笑声和争吵的大家庭、互相开着爱的玩笑却有罅隙的父母……最终只剩被抛下的无助愤怒又悲伤的少年,在成为大人那一晚,他戴着耳机走在街上,影片第一次响起古典配乐,我想大概未来的保罗·索伦蒂诺正在成形吧。片尾曲Napule É非常好听!P.S.我也是没想到索导这次没用电子乐倒是整了个电音老头~
索伦蒂诺的电影很擅长用神迹时刻来提升电影的情感层次,尤其在《年轻的教宗》里对神迹的应用达到了最佳,而本片索伦蒂诺却减少了对这种神迹的应用,他回到故乡重新审视自己的少年时代,那些隐秘的伤心往事和成为导演的铺垫之路都在那不勒斯的海水中慢慢浮现。电影很私人,涉及导演自我往事的映射,也因此很轻柔。费里尼和马拉多纳,分别在电影技法上和往事中像两尊神像是精神的图腾也是模糊时光的印证。上帝之手的隐喻潜藏了所有对命运的唏嘘,而在离乡的路上,少年的心绪和时光也一去不再复返。但这部电影对于索伦蒂诺来说所表达的还差很多,甚至有些对索伦蒂诺电影的重复审美疲劳。
再补充一点,这种漫画感和现实感满满的画面真的爱爱爱!!
开头以为是兄弟盗贼团,后面发现是史密斯夫妇。
那些大导们的自传系列,少年经历了许多,成就现在的自己。★★★☆/7.3
保罗·索伦蒂诺终于也拍了属于他的《阳光灿烂的日子》,意大利只属于他,他也只属于意大利。
既然承认只擅长“看”,那可能不应该拍自己的故事,因为自我缺席,看到的东西再精彩也根本无甚可讲。能把一个那不勒斯故事拍的难看到尴尬的程度,叹为观止了。
自然是好看的,孩子们在夕阳下踢足球都拍得那么华丽壮阔,那不勒斯式的生活气氛,前半部叽叽喳喳笑声不断,后半部在父母突然离世后急转直下,扔橘子和诵但丁都是神来之笔,为什么要去罗马…你知道这座城市有多少故事吗?越往后越像浪荡儿...
带着低幼预期去看简直可以说是惊喜,baby driver到可以跟着摇起来。能和疯狂动物城联动宇宙的话,黛安娜狐maybe是尼克的姐姐吧,狐族翘楚,段位高武功强,忍者神狐,狐A狼O狠狠磕到。节奏紧,悬念反转简单但合理,套中套,一三五七层的关系,落点在兄弟情真的加分。
摇尾巴真可爱 such a good boy
水准倒还不错,除了人类和动物数量比例有点怪以外,剧情走向都挺好的,几段打斗和盗窃场面观感也很好。 黑人科学家那好搞啊哈哈哈
狼狐都比蝙猫更有cp感……主创有多恨人类,在这部片里人类的角色和功能与豚鼠毫无区别,对于善恶理解浅薄、二分,被表象忽悠着走。结尾有点意思,浅浅挑战一下程序正义,但在这个结尾前我真的差点离席了。及格分不到。
大Boss太好猜了,但是电影节奏不错,笑得很欢乐~
虽然索伦蒂诺说他拍这部电影是受到了阿方索拍《罗马》的启发和鼓励,但我觉得这部可比《罗马》要诚挚且精彩得多了。看得出来,索伦蒂诺拍这部电影是献给父母的(尤其是母亲),是献给那些形形色色的亲戚、邻居和狐朋狗友的,是献给那不勒斯这座城市的(可能还要算上一点点罗马)。更是献给青春、足球(尤其是马拉多纳)和电影的。归根结底,它是献给索伦蒂诺自己的。
真的挺好,喜欢这种美术风格,梦工厂给人感觉焕然一新。但剧作不行。
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