真的是为了安雅泰勒多给两颗星。
同样是开头伴随的,还有从始至终的对男性的讽刺(挺狠的),将女性当作工具,言语的践踏和行为的侵犯,都交织在一起汇聚为影片主题表达的重要元素:女性处境与女性觉醒
果然,那个老太太就是桑迪!可是为什么女主可以看见年轻的桑迪所发生的事?给我个合理的解释啊喂!?而且老桑迪也完全没有必要杀女主吧?根本没人知道她杀人啊?前面其实还好,后面就越来越拉,前后好像两部电影。
继《宝宝司机》后,赖特对自身风格A级化的进一步尝试,大抵就是一个玩家将爱好变成饭碗后,开始一本正经整活的正常体现。女性议题的营造粗暴却完整,至于那些蒙太奇上的看家功夫,只能说作为好他这口的还会一直吃,但少了先前的鬼马轻盈,多少还是有些遗憾的。
安雅泰勒乔伊绝美~
虽然是灵异惊悚片,但视觉听觉都很美,安雅简直像个精灵,谁能不喜欢她呢~以及热评好搞笑,这就“恐男厌男”了好玻璃心哟
2. 鸡肋的编剧真的打在脸上侮辱我智商;
复古的不是女主,是创作者自己,它们嘲讽对象风韵的十分之一,都比它们自己的“创见”有价值得多。
没想到安雅竟然不是女一号 之前宣传都几乎只有她🥲该有的惊悚元素都有了 服装 配乐都很60s 果然是不管什么年代女性都共情女性
至于所谓的类型化视听,只能说,无论哪个导演,融梗都不是一个高级的手法。唯一的优点是,安娜泰勒乔伊确实美
“是那些男的活该,我不要进监狱,我一生都在监狱之中”
前半部分梦境和现实交织营造出的氛围很吸引人但是后面开始解谜的剧情太落俗又泄气了
在yj堂哥家电脑连电视观看/不要轻易低估非艺术类人群的观影量及理解力及思考力
好莱坞成熟过头的炫技式女性主义复仇题材类工业电影产品
but,导演挺会玩,起码有意思叭,谈不上惊艳但有点惊喜。
7/10。不难发现赖特受到了希区柯克、德·帕尔玛的影响,火烧阁楼一幕男性幽灵的镜头中极快速插入凶刀的大特写,想必源于《惊魂记》的著名凶杀剪辑,而珊迪踏足六十年代浮华的舞池时,观众通过银幕看到镜像化的分身和多重空间,艾洛伊斯的真身和珊迪的分身纠缠,剪辑、布景的炫技调度营造入梦/出梦的丰富变化,像德·帕尔玛式的分身电影。相比鸡肋的铺垫情节,闪烁神秘灯光的酒吧、派对、时装秀和唱片机,弥漫期间的女性色情奇观,召唤出了男性荒淫的威胁信号,纯真无邪的艾洛伊斯被侵染成金发、黑眼影和白面妆的浪荡身体,迎接她的是年老珊迪——犹如从地狱闯出的复仇恶鬼。出租屋象征性地打开了一个时间隧道:物恋化的黄金年代与成名欲的幻灭感形成深厚冲突。但影片经典文化的拼贴感,完全是去深度化、原创性缺失的,体现了独立作者向商业片的妥协。
不说都不知道是Edgar Wright的片呢
此片能找出一堆对照,六七十年代用cult反哺黑色电影那些,冷血惊魂、魔女嘉莉,用金敏式转场,搞了个复古大拼盘,念旧的赖特。新东西是真的新(玻璃阶梯),套路也是真套路,主要是抻得太长了。有一个点:我对“男人们”的情绪仅仅是厌恶和反感,但要上升到恐惧感觉需要更多铺垫才行(可能是性别局限?),鬼影并未起到世界尽头外星人的作用,而这是中段唯一的逻辑点,厌男≠见到鬼影就跑。万圣节舞会这个设定(典型的魔女嘉莉场景)太顺拐了。总之鬼影恐惧点,对我来说不成立,也没意思,不过视觉效果挺不错的。对于个人精神错乱题材,A24在不断做新,赖特这种影迷型导演在做旧,是一种有趣的现象
作为MV和歌舞片爱好者的我对于这种MV电影当然不会讨厌,但埃德加赖特和NWR之间还是有档次的差距,NWR是影像为王,赖特还是放不下他爱的音乐。
好莱坞成熟过头的炫技式女性主义复仇题材类工业电影产品
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