Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
1.iu演的是森系文青，姜栋元演的是公务员卧底（我真的觉得他分分钟要反水），裴斗娜演的是裴斗娜，宋康昊演的是宋康昊，大家都演了些没有人性瑕疵的好人，究极无聊。2.同样的是枝裕和，同样貌似平淡，不知道为什么日本演员真的会精彩一些，水土不服？3.有点看够了生旦净末丑的刻意配置了，大家一定要选一个场景刻意温馨（文牧野学这个学坏了）
每个人都透着骨子里的良善渴望得以救赎，
全韩国阵容但依然日式，感觉是拍了一部韩国给的命题作文
是枝裕和的风格，寡淡如水，却又有很强的张力，关键台词调动情绪。小偷家族的路数很明显。iu演得真好。
雖然韓語韓人，但還是很日，標準是枝裕和配方，兩極相撞最後平平，雙方的特點都被隱去了。鹽鹼地的人看得有點意興闌珊，但一些煽情的地方還是有鼻酸一下下可惡
慢速家庭剧、东方公路片。日本导演的故事并非水土不服，而是韩式父权的凝聚欠缺核心。
还是那样温柔的是枝裕和，从不刻意煽情的剧情，但却最为感人。他们是掮客，是杀人犯、性工作者，是孤儿，但却不是恶人。（裴斗娜又演女警，梦回李英男哈哈
日韩真是大不同啊，故事和叙事方式和收敛的情绪都非常是枝裕和，但演员一演味道就有点走偏，不是演的不好，就是能明确的感觉的这是个杂交的作品。略失望。
故事其实还是不错的，但是文化上韩国似乎不太符合是枝裕和的审美和观念的，或许中国还更合适一点。
7/10.
当做一个童话看，蛮棒的，一旦接受了宋康昊的转变，接受了姜东元与IU的感情线，就接受了
摩天轮上两两互映，遗弃者与被遗弃者在小小的四方箱内情感尽现。安静的步入高潮，然后悄然回落。温情到浪漫与飘渺的现实，自然很难被接受。我们需要克制和面对的是什么？
/2022.7.5/看到后来，我都忘记电影名字了；是枝裕和太会拍不是一家人的一家人了；对了，那个生养观，很不赞同。
是枝裕和的风格，寡淡如水，却又有很强的张力，关键台词调动情绪。小偷家族的路数很明显。iu演得真好。
如果不知道这是是枝裕和的电影，我可能会觉得它还不错。只可惜，看过《小偷家族》和《无人知晓》后，我对于这部电影的评价，恐怕只能是空有其躯壳了
是枝裕和的风格，寡淡如水，却又有很强的张力，关键台词调动情绪。小偷家族的路数很明显。iu演得真好。
风格很是枝裕和，又是讲述的人性的复杂和社会的真实。五个各有残缺的人，两名“狩猎与审判者”，一段人性温情与法律冷硬互相纠葛的旅程。看似平淡波澜不惊的一路经历，其实一直都暗流汹涌。遗弃者，人贩子，无奈的母爱，无力的父爱，无望的情爱，还有看似温暖又冷漠的亲情之爱，人世间的复杂情感在温情的节奏中娓娓道来。是枝裕和在韩国演员那里继续坚持自己的风格，用的很成功，但也容易让人觉得平庸。宋康昊、姜东元、裴斗娜的演技一如既往的稳，IU的演技让人惊艳了，唱而优则演，她的前途很有量啊~~
是枝裕和这次用了类型化，传统的戏剧式结构下，用一个整的悬念包裹住这个“家庭”——究竟送子的下一站在哪？“掮客”的题材是冰冷和现实的，成为装载的背景，无论是弃婴到福利院，还是收留弃儿去卖淫，影片的主体笔力放在人物变化以及情感上面，即女主对于孩子的情感变化和这个家庭的关系变化。我一直对于人物的动机无法认同，他们组成这样一个家庭去干这样一件事，在这个过程里抱团取暖，一定是需要外界对他们很冰很冰才可以，也就是他们这个戏剧行动一定是在很冰的外围下做起来才有意义，我没觉得他们有多么惨，我也无法在这场行动中共情他们，是枝裕和对微妙情感的处理还是很到位，我不知道有什么原因，这个电影在多线索去撕扯这个类似于公路片过程中，将一切消解了，我更想看到的是我前面提到的：明明那么冰，明明很陌生，却能一路同行互相温暖。
个人最爱的两段：
【20220619】和是枝裕和之前的电影蓝本几乎一模一样：无血缘的分子组成的团体，竟然打破了“血浓于水”的古语。略有新意的是把家庭片和公路片杂糅（不过这些地点似乎也不都很必要），记录了一个家庭的诞生与成长。坐高铁过隧道的镜头算是小亮点：内心深处的想法只有在过隧道无光时才敢脱口。李知恩最值得拿奖的地方，或许是闭灯后，对大家说：“谢谢你的出生”。孩子生父和黑道的线显得冗余。警察可能真的是异化到“最想成交”的人。
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