艾莉擁有4個可愛小孩跟一個愛她、卻長期失業的老公。當經濟壓力都落到她肩上時,她每天早上得四點半起床,遠赴兩小時車程遠的咖啡店工作,卻總在晚上十點過後才能回到家。儘管每天只睡四個小時,艾莉卻總是面帶微笑,腳步如芭蕾舞者輕盈穿梭於地鐵站、愉快移動於餐檯間,宛若舞台表演般地華麗…。
瓦蕾是個現代舞者,卻在夜總會表演,有著模糊的性向與愛情。與艾莉不同,她違背母親期望,選擇追隨自己的熱情,即便工資過低、主管更常偷吃她豆腐,她仍然努力表演,在那無人理解藝術的地方,跳著屬於自己的舞步。
艾莉每晚下班回家時,瓦蕾的夜生活才正要開始。當她凌晨離家工作,又和剛下班的瓦蕾擦身而過。她們的人生宛若兩條地鐵線,永不停歇地向前行駛著。即使現實生活不會有超級英雄,任何夢想也都可能幻滅,但她們仍保持一顆樂觀進取的心,微笑面對殘酷現實,用力活出生命的每一刻…
都在讲民族的身份认同感,那么那些华裔美国人的边缘性身份认同又在哪儿呢?或许生而割裂的人,本该抱歉吧。
如果90年代的香港电影有一种所谓的“九七情结”的话,那这部《美国女孩》也体现了湾湾某种类似的“回归情结”,身处两种文化缝隙中的撕裂,身份认同焦虑
啊这?都在夸打戏,可打戏稀碎啊。巴不得一帧切一个画面,每个画面里镜头推拉腾挪,还喜欢聚焦局部拉近景,每动一下信息量极大,镜头衔接跨度也大,俯视仰视平视一秒切10次,我好几次暂停确认是不是开了倍速。这种晃法上大荧幕的话,影院不得吐一屋子人?这稀碎的打戏和好一点也不沾边啊。
第一次聽到這部片是浩爾提起,導演阮鳳儀是他多年的好友,據說片中有不少是導演自己真實的經歷。細膩而真實,用怒罵來表達愛,用對抗來尋找存在,是多少人心中之遺憾的起點。
枕刀歌14=特别篇下:灰烬(当年屠杀过后不久的故事。)
又一部台湾电影,也是普通的家庭生活,很压抑却感觉如此真实
这个故事配这个片长,正好。总之无论错与对,游侠都消失了…
不懂沟通也不善表达,每个人都只想到自己想要的东西,不谅解对方,拍出来我只看到表面没更加多的东西出来,很典型的华人家庭,打着为你好的名义...
生涩但诚恳 小细节处理的好 影像调度能力还需要加强 尾收的有点虚 摄影跟表演非常好
戏姥不仅戏唱的好,革命理想也是一套一套的。
稀饭小机灵鬼江渊。
蛮不错咯,近特的试听野心,一如既往的台湾风,新人值得鼓励
TV版中的“反派”,电影版中的主角。没有讲正邪,没有非黑即白,而是在说世间,说江湖。剧本绝对不差,每个角色都能完全立住,就算西门仁也是有自己的世界观,不对但也没错。人物的丰满在整个《枕刀歌》中做的非常出色,包括TV的各种回溯。至于画风,为了凌厉的打斗把人物做成略带水墨的简笔,完全可以接受,留意背景的精致就明白是有意为之。动作的分镜和招式是我看过的武侠中最好的,是纯武侠。
关于家庭的台湾电影真是越来越吸引我,从经典的侯杨李蔡到近几年的《阳光普照》《孤味》《瀑布》,可以说除开恐怖片,就属家庭片最大放异彩了。《美国女孩》和李安的三部刚好相反,受美式文化教育和影响的少女回到台湾后的各种不适和抵触,是对不同大环境的反抗,也是对相同小环境的反抗,一个是社会一个是家庭。和《瀑布》一样,也有一个一段很重要的关于疫情的戏,一场疫情也在某些方面改变了整个社会和整个家庭关系。完成度很高,感情表达到位且细腻,这股台味真是越品越迷人。
回台后的方仪是无数中国小孩的缩影,我们喜欢群居,聚在一个屋檐下,却各自孤独。也是看到方仪之后我才明白,社会化的那个我毕业、工作,看起来一副大人模样,内在小孩却一直停留在青春期,等一个妈妈的牵手和拥抱。阳台上的水培番薯会发芽,可是那个我真的不会再生长了。
林嘉欣好美~看了她的个人介绍,同样是两个女孩的妈,在加拿大产女的台湾人,这样符合她个人背景的人物设定,怪不得她演起来感觉得心应手,毫不费力
国内不能拍真人cult爽片,就以动画的形式演绎一下,剑走偏锋、特立独行、血浆爆棚!只是剧情弱了一点,看到了灭霸的影子,但这个“灭霸”并没意识到兔死狗烹的未来;江湖门派让临清民不聊生,最终的结果也没让人看到结束这种格局的希望。鼓励一下,国内需要更多的创新和思维方式!
剧情比较薄弱 有些细节还是看到经费的不足 比如爆衣 打完只见身上血 衣服都好好的 另外女主的颜值也拉低了分值 但是打斗分镜 节奏和画风 真的是要给满分了 国漫加油
武打动作已经无可挑剔,可以说是目前中外见过最好的之一了,就是这个剧场版拍得跟好几集的集合版一样,希望还是好好搞一搞文本部分吧,期待第二季
很真实也很真诚,感觉导演心思很细腻很敏感,出来一看果然是女性导演。观影过程中小哭了几次。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved