但该作品却比“那不勒斯四部曲”后两部对身为人母之后的展现更令人恐惧。。。。
自私和爱女情感的撕扯,穿插叙事,不落俗套。这样的女性塑造才叫立体,应该提名本届奥斯卡最佳影片。
不是满分作品但女性作者女性导演女性演员几位一体太能打动人了。无论是青年状态里的高能耗女儿带来的焦虑、遇见登山客带来的对自身的再审视与遗憾、遇见学术知己的一激荡,还是中老年状态里的自持、遗憾、骄傲、自省,都让人深陷其中。/估计喜欢费兰特书的人多数会喜欢此片。/达妹这个全包眼线让我没敢认。说实话有进步。至少把几乎听不懂听不进Olivia在说什么的状态演活了。她既苦恼又油盐不进。/跟这个假“平行母亲”的结局比起来,《平行母亲》很理想化了,阿莫多瓦秒变童话。/是我心中四星以上作品。打五星挽救一下。
看开头差点以为又是一部《泳池情杀案》了,然而并不是。因为原著是费兰特,所以简直是那不勒斯四部曲第三本里某些段落和情绪的扩写和放大,关于女性与母性的冲突,以及对母亲这一身份的无解困惑,当文字变成图像之后变得有点无趣了。
救命。这些女娃娃闹腾得我想死。但情节过于悬疑刺激,磕high了似的完全停不下来。
所以说 最后女主是死了吗 应该是吧 给女儿打电话应该是幻想对吗 一个独自度假的大学教授 一个曾经为了事业和婚外情抛弃家庭的女文学青年 一个被海滩上年轻母亲和年幼女儿莫名吸引的中年妇女 因为某种情感的牵绊偷偷藏起了别人的布娃娃 回忆在现实中穿插游走 各种复杂的情感通过现实生活中的一幕幕削骨抽筋 最终她在幻想中醒来 和多年未见的女儿通电话的一幕实在扎心
观影体验其实是挺suffocating的。片中女儿的尖叫哭闹声,一大家人彼此的纷争和冲突,他人眼中若隐若现的敌意和恶意,来自各方的束缚等等,都让本人觉得极其压抑。
呃,不太懂为啥夸成这样,就一部很故弄玄虚神神叨叨的处女作。重心都放在了闪回的重合和双线叙事的剪辑上,说实话还挺学生电影的,尤其是两个小时闪回比重基本要和现实部分的叙述持平了,整体结构拖泥带水非常笨重,起承转合基本上都是靠科尔曼女士的怼脸特写撑起来的,以致于没大看出Ferrante的风格,反之却有一种英式的Sally Rooney的感觉?黑发达妹和海滩度假真的好搭,但是她这个角色其实可以再深挖一点,在这里完全就是服务主角有点可惜了,不过没看过原著也不大好评价,之后可能会补。ps.阿尔芭脸啥时候肿成这样了...
5.5/10.0。无用的镜头语言略多。处女作+小说改编+境外拍片,结果就是落地后成了一群美国人和一位住在美国剑桥的英国人在异国希腊小岛上互相霸凌/迫害妄想症…且不论那些占据大量篇幅的无法言说小布尔乔亚式的情绪矫揉(也许涉及文学和叶芝能提醒我这是文学青年的风格),用手持大光圈怼着人脸和毛孔拍也有一丝讨巧的嫌疑。可以感受到原著希望塑造一段关于育儿PTSD的暗黑故事,但改编的效果差点火候。
女性作为编剧、作为导演,一大好处就是可以让世人看到更多样化的女性,让女性意识到不同于刻板印象不是错不是异类。然而女性在家庭和事业之间的挣扎远比男性深刻痛苦得多,除了男权社会赋予女性的所谓“天职”,似乎拥有子宫也成了一种原罪和一种往后余生的负担。剧本很零碎,表演加分。
亲子关系本来就是欠债讨债,而且女主这性格居然会生第二个娃,也是神奇
【7.5】情绪很复杂的片子,带着一种无奈的挣扎,像是心情沉重地观察着、回味着,然后提出了始终难以解答的问题。婚姻、生儿育女之于女性,的确像是不得不承担的责任,也是天然的枷锁。
我想她之所以会把娃娃还给她 是因为她从她身上看到了过去的自己 她以为她会理解她 但其实并没有
是近年恐育片里我比较喜欢的。可能是因为插叙的关系。
掺杂了多条线的母女关系和女性个人的解读,稍微有点虎头蛇尾但大部分时间引人入胜。越来越喜欢Maggie了。
挺平淡的,预祝科尔曼二次冲奥成功!阿尔芭·罗尔瓦赫尔的脸怎么了,看起来像整容失败.65/100
新年第一片,期待已久的olivia colman。一盘烂水果、一个洋娃娃,那些从旁的凝视、欲言又止的躲闪、欺瞒与坦白,甚至自私和罪恶,都溶进紧张感递进又带着些诡异和情欲味儿的气氛里,如此顺滑的演出一个乖僻的非自然母亲、和她放纵挣扎的过往与无处可逃的当下。
每一个母亲原来这么反感自己的孩子啊,但最终其实还是爱自己的孩子的
首先是人,再是女人,然后才是母亲。流连不去的那段岁月在潜意识里却是被道德感在心中堆积成山的毒瘤和恶虫,只有切开放血才能平复伤痕。其实很多时候最放不下的不是自己认为伤害了的人,而是自己,我们都该学着谅解自己。改编、演员演技、细节的设置和镜头感、随情绪发展的闪回剪辑都不错。
暗处的女儿、出走的母亲,科尔曼深度剖析一个出走母亲的心理,演技没问题,但我的观感却越来越差,不是因为大家说的压抑或窒息,仅仅是因为开篇配乐给了我太高的期待。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved