只是行为艺术的主题,咱也看不懂。
很怪,但我喜欢~性即手术。人的身体不再只是载体,而是艺术本身
肉体恐惧上升为肉体崇拜。壳是后期作品(《大都会》《星图》),核是早期作品(《感官游戏》《欲望号快车》《录像带谋杀案》),解刨具像化的 “内在美” ,享受创伤和痛苦带来的快感制造未来的新型性爱和人类。在这个时代还能看到保持自己独有风格的电影实属难得,老爷子再接再厉!
三星半。也是赛博格人类说的一种变形,钛是植入现代工业产物联系,未来罪行是通过内在的脏器勾连挖掘已经失去的感知力,柯南伯格的装置造型依旧稳定发挥,整体也保留有视觉痛感以及对于一些骨肉与刀摩擦带来的欲望快感,但仍觉到最后观感像事后烟,略带萎靡之味。死神造型带来的并不是冷峻和神秘,而是ED。最后索尔选择了不破不立的涅槃,开放式的结局背后是囿于肉身的最后一丝的迷恋。
除了椅子太搞乐之外 整个就是medieval hypermodern cyborg sex cult 开头我还觉得巴塔耶 最后已经飞了了 全是私货
lea我爱。最后二十分钟分心看。父亲演技好差
???等级不够,看得我好难受,并且很排斥…
这部电影让我想起了去年同样是在戛纳电影节亮相的电影“钛”,我想起反派影评讲“钛”的时候波米说的,推荐给那些想知道现在的电影已经发展到什么地步的人看的,看看现在大家在讨论关注的东西是什么了。这也是我看完之后的感觉,没有什么特别重的情感宣泄,手术刀隔上皮肤那种应该是非常有痛感的画面,却好像是被打上了麻醉剂一样,感受不到痛,剥开皮肤进到内脏里面,我自己是很怕这些东西的,所以有不适感。手术、性、器官、表演、艺术、塑胶等等,我大概懂,但好像很难深入懂,可能我境界还不够。但这也已经够看了。就是让我知道世界上还有这样的电影,还有这样的表达,这件事本身就很足够了。
以往能用来“作为方法”的其实无一例外都是“他者”,是借异质存在来反思自我,而“把自己作为方法”则意味着自己既是主体又是客体,是自我中包含了他者,并对这样一个多元自我拉开距离观察,这本身就需要一种极强的反思能力。
这是个啥 还不如Titane / 人类哪怕生理进化了 精神还是停留在原地 真不愧是human being
台词真的非常“当代艺术策展文案”🌚
即便是被当众切开,痛觉也无法与观看者同场共鸣,仍然是限定于施刀者和受刀者之间极为私密的肉体交合及精神共振,“surgery is the new sex”由此成立。只是柯南伯格从早年对于形体本身“内”与“外”之美的极致追求到如今选择以身体为噱头服务表演艺术的转变属实放弃了他标志性的险棋,比起新器官的诞生,更想看他拿痛觉紊乱大做文章,以及探讨在死亡后主观意识上痛觉消失所带来的局限和新的可能性。
柯南伯格始终能把肉体拍出内心的欲望,感觉就像是拿着小羽毛撩拨你的内心,心酥酥的。非常喜欢的就是全身缝着耳朵,感受着音乐的跳动,就像有生命跳动的音符。最后一幕,不怎么懂,生命能够自己创造欲望?
提出对进化的质疑,“某种程度上人类也在退化”。这观点挺有意思。
将人类的一切存在剥离到只剩下身体和器官的程度。
被诗意神秘的人体异化内容包装的工业化寓言。到了2022年,柯南伯格的影像风格与《变蝇人》《孽扣》时期已大异其趣,变得更沉重黑暗,带着腐朽的诗意,也不再追求《变蝇人》这般直接的视觉刺激,而是以更接近《孽扣》的方式,将蜷曲的人体、变异的内脏和造型相比机器更接近人体结构的怪异科技产品(类似《孽扣》中的手术工具)不紧不慢地收入镜头之中,随后在视觉和精神层面上同时将它们构建重组。这是一曲人体与变异的赞歌。
So the future belongs to heavy-breathing, lip-licking orgasm fakers who cut flesh only to feel nothing, duh
随着光阴流转,成长中的我
身体本就被塞满了隐喻 而高概念的设定将这种隐喻的作用无限放大 进化出的无用器官是疾病的延伸 人类与疾病(自然规律)的抗争行为被赋予政治 艺术 哲学的意义 肉身的痛苦缩小数倍直至可被忽略 但来自虚空意义的痛苦时刻放置在影像的正中 柯南伯格专门塑造出一个世界来讲述概念 讲述的力度再小一点还会更好
ps:对于我这种拿哲学一点办法没有的人来说,这片子真的是“精神恐怖片”了……
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