For Emma Thompson.从《理智与情感》的姐姐到这个Nancy Stokes，这个女人由她通过对过往的角色的颠覆来完成，格外令人信服。第一次会面的焦虑、矛盾和试图通过攻击贬抑对方获得“道德制高点”上的安全感都太太太真实了。非常工整、正确的室内剧，从内容到形式。所以这个世界上真的有Leo Grande这种男人的对吗？even fantasy？我们工薪阶层的退休金可以消费得起的那种？
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一定要去加拿大的甘德小镇旅游。从第一幕到最后一幕，如果说这一天我们失去了太多，那么同样的这一天在地球的某个角落还有这么一群人展现了人的力量。自然而然的，用日漫的语气就是，人类啊，多么渺小又坚韧不拔的生物。
好喜欢。去追求浮于现实之上的一切，fantasy，pleasure，而不是执着于现实的泥沼。
比bootleg的观感好了太多，我又从头哭到尾了。明明是在人最容易丧失尊严的时机，Newfoundland却保证了每个人的尊严。记得从超市拿除臭剂，记挂动物的安危，捐衣服，带人回家洗澡……这些远超过生存层面的援助，让人在灾难之中，依然还是个人。虽然是主旋律正能量的，但不提政府，少见组织，只是人对人的帮助。赞歌唱给的是人性，唱得真心于是我也哭得动情。与此同时，对种族/信仰歧视也提及得毫不避讳，没有妄想塑造出一个乌托邦。歌写得也是真好，意象新颖转折自然，机长的天空之歌和情侣的分别之歌，都是能听到我屏息的程度。中老年情侣也有权登上舞台也能甜得不得了啊！机长帅死了帅死了我的天她的片段我会经常温习的。【啊她果然是弯的！
比bootleg的观感好了太多，我又从头哭到尾了。明明是在人最容易丧失尊严的时机，Newfoundland却保证了每个人的尊严。记得从超市拿除臭剂，记挂动物的安危，捐衣服，带人回家洗澡……这些远超过生存层面的援助，让人在灾难之中，依然还是个人。虽然是主旋律正能量的，但不提政府，少见组织，只是人对人的帮助。赞歌唱给的是人性，唱得真心于是我也哭得动情。与此同时，对种族/信仰歧视也提及得毫不避讳，没有妄想塑造出一个乌托邦。歌写得也是真好，意象新颖转折自然，机长的天空之歌和情侣的分别之歌，都是能听到我屏息的程度。中老年情侣也有权登上舞台也能甜得不得了啊！机长帅死了帅死了我的天她的片段我会经常温习的。【啊她果然是弯的！
值得反复观看。爱自己，接受自己原本的样子。
看梗概就知道会演什么的电影。女性总在渴望亲密关系。她太孤独了，想找人聊天。
小房间，两位主角，加之段落化的戏剧表达，导演把台词设置得极为精妙，从欲望, 偏见，到性工作者创伤的爆发，再到最后平和的收尾，一步步恰到好处。
另，现在好大的雨
没条件去看现场的穷人表示这部音乐剧光是bootleg就已经超好看了，默默希望百老汇/伦敦西区音乐剧放出官摄变成常态，为了不影响档期卖票完全可以延后几年再放出来，那些超珍贵的OBC摄影只存起来真的是太可惜了~
两个相互有秘密的人，通过年龄差的欲望，还有所谓正常社会秩序下的面具人类，放下了一切墨守成规，彼此放下戒备也相互治愈。性就像是空气，享受愉悦，而不是享受禁锢享受混乱。残酷的是现实生活里可没这么高质量的牛郎哦吼吼！
QAQ 再看一遍，还是stop the world最戳我 时间好快啊
一对儿困在各自“精神牢笼”里的纵欲之人，终于找到的打开“牢笼”的钥匙。而这在“外人”看来，就像女服务员的表情。
话痨/ 谁不希望在疲惫之年获得这样一份慰藉呢 坦诚是所有的答案
姐姐娶我！
看的过程热泪盈眶，这就是原汁原味的百老汇歌剧的魅力。舞台表演永远最能接近艺术的本真，它的爆发力和感染力可能是电影都不能具备的。之前的《汉密尔顿》和《万尼亚舅舅》都制作了官摄版，如果没有疫情想必《来自远方》也不会诞生这个版本。至于表演，永远可以不用质疑歌剧演员的演技，他们超一流的群戏、走位、变装，这种舞台感已经说明了一切。棒！
悲催的是，老年电影本身作为芝麻市场还有从中挑出老年女性电影市场；更悲催的是，老年女性电影市场通常还寄生在传记片（比如《铁娘子》）、喜剧片（比如《涉外大饭店》）、恐怖片（比如《X》）的阴影之下，再排除疾病剥削和老弱剥削简直所剩无几，这一次让人很难不联想又利用了老年性爱剥削。不过，主题上老年性爱的旗帜之风最近刮得很大，于情于理性与爱都是人之常情，而且Emma为荧幕献身老年躯体，精神可嘉；介质上，溢出的舞台剧劣性，溢出的说教语气，但流媒时代的“电影”我们还能要求什么启示？
就像某天下午给自己定了一个学期摆脱bodyshaming的课程。
老中青三代精彩绝伦的歌唱演绎，在百老汇上演。
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