主角波特是黑道人物，成为黑吃黑的受害者，当然他有自己的原则，属于邪中带正的人物。他的同伙欲置他于死地，并且独吞了他的钱，拐走了他的女人。为了重拾尊严，讨回他应得的七万块美金，波特大开杀戒。
幕后：
影片开拍于1997年9月17日。之所以选择在芝加哥拍摄，是因为主创人员不想影片背景中的建筑具有闪烁着金属光泽的时尚风格，只要阴冷的灰色就好。并且，影片中的时代、人物和小巷都有一种荒芜衰退的外表。用导演布赖恩·海尔格兰德的话说，就是具有粗糙的质感，具有黑白影片的特殊风格。影片中的年代很模糊，地点也不确定。你不会发现40年代后的建筑，汽车的款式也没有89年之后的。为了让影像传达故事，摄影指导埃里克森·科尔(Ericson Core)刻意将色彩饱和度降低至最低值。同时，影片还潜隐着黑色幽默，梅尔·吉布森所扮演的角色是个直性子，不苟言笑，而一切错综纠葛、无事生非恰恰围绕着他而发生。
为了尽量除去城市中的颜色，剧组使用了大量棕色颜料，在每早开拍前，都有一名油漆匠随时准备涂掉街边的红色标记。
花絮：
·在导演布赖恩·海尔格兰德退出本片拍摄后，影片的30％被要求重拍。重拍整整延误了一年，因为梅尔·吉布森当时正在拍摄《致命武器4》。
·影片在澳洲上映时，宣传口号由"Get ready to root for the bad guy"改为"Get ready to cheer for the bad guy"，因为在澳洲俚语中，"to root"意味着***。
·片中的所有电话都是旋转拨号的。
·接替布赖恩·海尔格兰德重拍影片的人一直鲜为人知，梅尔·吉布森在后来接受采访时曾透露，接替海尔格兰德的是美工设计师约翰·迈尔（John Myhre）。
·波特用的手枪是Smith & Wesson Model 27 357 Magnum。
电影不算好看，但是话题却很严肃，阿三真的不可小觑。他们一直在反省，迟早会慢慢改变，然后慢慢进步。
说来说去还是强奸案，印度除了这个似乎就没有其他了，节奏过于平淡，观影过程中没有紧张感。
这是一部观影后内心起伏的感受大于电影本身的电影。就是说终归它的现实意义是大于电影的。那些逻辑不逻辑的，我也就忽略了。
让人特别的亲切和舒服，感觉进入了文明社会~
能让我们也有改变
我立意很高，观众的欣赏能力也就这样，所以剧本什么的就随便弄一下就行了吧，前半段把观众的当傻子按在地上摩擦的剧情是真的让人有点生理不适感。但不得不提的是最后的落点立住了，典型的情绪流电影吧
议题确实切合印度社会实际，当然较为理想主义，现代社会肯定是无法让强奸罪死刑化的，印度这种男权高度集中的国家就更是如此了。
就冲阿三拍出这样的电影，尼玛到了最后再给你惊几下。步步升华，伦理上完美。
普通的星期四，不普通的绑架案，犯罪惊悚片《星期四》https://v.ixigua.com/Nu8GjRT/
他们正视了女性强奸问题，我们什么时候能不再忽视铁链女呢
最大问题还是前摇太长，但是这部电影的存在就是为了让印度被伤害的女人被看见，如果真的是能让印度醒过来的星期四就好了。最后，为女性主义无比自豪，我们每个人都应该是女权主义者。
女主演得好，故事有点狗血，不太能理解女主，为什么不说实话。7/10
16个孩子的意义就是每16分钟的意思，最后的标语有点多余了
属于比较工整的那种冲奖片，各方面的设计都很精心考量。桑德拉布洛克的表演朴实无华，一脸的厌世相很符合角色定位。监狱内监狱外的人没啥区别——对这句台词印象深刻。
死刑就能遏制强奸吗？从法律的角度讲，未必，但是强奸这事必须得到重视，女性的地位和权益需要提升和保护，虚构的故事，直戳残酷的现实！
当强奸似乎成为老生常谈但却好像无药可解，当女性被迫要用一种骇人的方式才能引起人们严肃的注意力，这真是社会的悲哀。
3.5//如果能在全球施行此法，要么降低犯罪率，要么大大提高定罪的难度
心想更适合拍当下所谓“电影感”的美剧，结果发现人家是美剧改编的。整个状态像是桑婆10年前拿小金人时的状态，现在看来非常过时。欧洲导演并没有增加艺术性，反而增加了欧洲艺术电影套路的无聊。
桑婆演得不错，故事后半段全线崩盘，落于俗套中。
很多痛苦、愤怒都被置若罔闻，可是当有一天这个国家需要被推着往前走的时候依然充满动力。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
