Constantly on the hunt and suffering from hallucinations that drive his violent nature, an unnamed man is capturing women and savagely beating them to death. Meanwhile, a woman is luring men into a violent end, by way of her knife. Driven by the same force to make the opposite sex suffer, the killers’ fates intertwine. The two must face off in a battle to the death, in which they are forced to reveal the horrible truth behind their addiction to murder.
“Brutal” takes an interesting approach to its visuals, drawing heavy influence from Western “Grindhouse” films, using a filter to make the footage appear grainy, damaged, and with light and color fluctuations. Unfortunately, the visual styling ends up feeling misguided, as other than applying the filter it does not imitate any other aspects of the “Grindhouse” genre. Despite trying to dirty up the film, it is apparent it was shot on digital. The cinematography is also a step above most “Grindhouse” productions, with Takashi Hirose proving he has talent behind the camera. Exterior shots to those taking place in small spaces are all competently framed, lit, and transition well. The decision to add an effect on top of the work hurts the film’s imagery and even gives a sense of desperation to try to capture a certain type of nostalgia with the audience, instead of relying on its own strengths. It is unfortunate when one creative choice can hurt a production so much.
The story of “Brutal” is simple but effective, it does attempt some sort of social commentary about the violent nature of men and women, but it does not offer enough depth into the subject to justify the amount of violence on display. The film does end on a strong note with an interesting twist, with a reveal that is bound to gross some out, while giving others a chuckle. In spite of its simple nature, those who enjoy films that make them somewhat uncomfortable and enjoy the challenge of getting through some ultra-violence, “Brutal” poses a fun and entertaining challenge in that regard.
看这部电影前需要了解一点，性解放不等于性开放。
小熊猫的毛发做得太好了，购买量产玩具一定会有心理落差。
对这份工作太理想化了。不过我也相信，高端的鸭，应该是半个心理咨询师。
预告比正片好看，相较于我的期待来说正片比较失望，没看之前看到超过8的评分，在想哇看来不会差，但看完之后再想，为什么居然能有8？？以中国传统文化为背景的想法很好，但剧情和表现形式稍微有点低龄化，内容也有点浅和散。不过和pixar相对比较常见的邪不胜正啊阖家欢乐啊的主题比起来，中国传统中子女与父母的关系更加复杂，所以这种压抑和反叛我们来看应该是更加感同身受的。不过话说回来，追星这点也很真实哈哈哈。整个片子最给分的是红熊猫真的好可爱！
亚裔女性视角的青春成长故事，时代背景与母女关系的刻画与阮凤仪的《美国女孩》有相似之处。传统华人家庭里家长式管教与西方环境里孩子个性自由之间的冲突，千禧年代感的细节相当惊喜。人物变身小熊猫的设计具有多重隐喻，不论是女性自身生理成熟的暗示、种族身份的指代，或者是女性精神压抑的标志，都留下了充分的解读空间，这和皮克斯去年《夏日友晴天》里人物变身与性向暗示的表达异曲同工。
成长什么的不重要，红熊猫太可爱了太可爱了，妈妈熊真的巨大一只哈哈哈哈哈哈
好不皮克斯（看到说这电影是包宝宝加长版真的有笑到
对这份工作太理想化了。不过我也相信，高端的鸭，应该是半个心理咨询师。
居然是个话剧电影。悟了，只有鸭才有耐心去懂一个女人。
难以相信出自皮克斯 既无逻辑性亦无想象力 且充斥对东方人的刻板印象
居然是个话剧电影。悟了，只有鸭才有耐心去懂一个女人。
啊红色小熊猫真的超绝可爱！！年代感的细节也很丰富，有控制东方元素的使用，没有格外刻奇的成分，不尴尬，这不比尚气好多了（。讲了亚洲女性对孩子的控制欲与隔阂的代际传递，本与导演同龄的中国女士看得非常感同身受……有些批评说矛盾解决太轻易，不够深刻，然鹅你们真的想在一个可爱的青春题材动画里面看到姥姥妈妈美美互相割裂老死不相往来么………
电影故事一般，但，还是那句话，小熊猫超萌的……
电子宠物好古老
可爱可爱可爱可爱可爱可爱可爱可爱可爱可爱我要说一万遍！亚裔+女性导演的正确打开方式，不卖弄不刻意不抹黑原原本本地展示就是最吼的！姐妹淘天团贴心到肝颤！！
我觉得砸破法器变熊猫这个设定挺好玩的，其他的就…导演和包宝宝是一个，怪不得。
立场与观念并不对味，因而没太看得进去，反而是更喜欢预告片段一些
對我而言堪稱是“中式（或廣式）家庭子女的噩夢重現”，被時刻與更完美的人設（父母自己或者別人家的孩子）進行比較，永遠要壓抑自己內心的需求，永遠要帶著對叛逆的負疚感，朋友要經過篩選，不能行差踏錯，永遠要選擇他們認為的正確答案，才能被認可。一旦不能成為他們所預期的那類人，會得到“生舊叉燒都好過生你”的指責。絕大多人沒有機會像美美那樣，得到嚴苛父母的一句“對不起”，哪怕父母的錯已嚴重扭曲了一個孩子的認知，內化成了是孩子自己選擇的人生，即便這並不適合ta，即便會給ta的人生留下巨大的禍根。想起前不久跟我媽溝通的那樣，她說自己喜歡“乖的小孩”，我便表明“她其實根本不喜歡孩子，因為懂事和乖，不是孩子的天性，我也是，所以我不應該要孩子。”
我选择成为我自己。这个世界比较没用就是情绪宣泄，比如说什么你知道又能怎么样呢？仿佛你真的知道了一样，所有的东西你都要先知道了再说，在你不知道之前，你不需要任何的表示，我现在不和人争吵了，因为开始意识到，每个人只能在他的认知水平基础上去思考，以后有人告诉我2+2=10时，我会说，你真厉害。”
五分给turning red的女性团队，支持女性力量。电影里为什么选择说的广东话而不是中文呢。华裔让人亲切，但华裔不是中国人。把红色棕熊比喻成青春期对自己产生印象的各种情绪是形象的拟人方式。从始至终，都是妈妈让妹妹尴尬，一个是带着她去找Devon无地自容的恋爱幻想，第二个是带卫生巾去学校，然后妹妹逃回家在屋顶上跑着说自己要躲起来。最后让我感动的点就是妈妈也经历过美美经历的一切，想想就很心酸，但妈妈还是成为了外婆的样子。对于华裔女性的刻画我个人不是很喜欢，就很强势和完美主义。
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