姚弋仲把他扶了起来,“好兄弟,见到你在这里,我就放心了。我和公子接到诏书,生怕有人在太后面前搬弄是非,陷害公子,这才亲自带了八千子弟兵赶来。明日我和公子就去朝见太后,这些日子邺城大乱,其中必有小人从中挑拨,明日我见了太后,看这班奸佞小人何处藏身?兄弟来接哥哥是奉了太后旨意呢,还是你自己来的?”, 后面的牟成见此情状,把剑高高一举,左右军马立时冲入青天观,无论观内道士还是石韬随从,全都斩为肉泥。牟成割了石韬首级,和轻烟一同策马回到邺城的东明门外,来见石宣。, 梁犊一愣,哈哈笑道:“死到临头,你还想要挟本督么?”, “哎,人老了就是不中用,只眯了一会眼,没想到就睡着了。”石虎伸了个懒腰,斜起身来,靠在刘昭仪的怀里。轻烟偷眼打量,见那石虎一脸的倦容,双眼暗淡,十足一个精力不济的老人。传说这石虎骁勇善战,力大能生撕虎豹,神完堪气吞山河,是个叱咤风云、不可一世的大魔王,哪知见面却是这么一个病恹恹的胖老头,轻烟的心中不免生出些许失望。。
那石闵原姓冉,本是汉人,后来机缘巧合被石虎收为义子,改姓石,是后赵的第一勇将。石闵文武双全,智勇过人,官拜上武卫大将军,太子太保,封兰陵郡公。石虎年老,他便成了后赵的顶梁柱。, “他们如何敢不听你的?”石虎半玩笑半认真地道。, 石宣点头,道:“这个主意不错,可是就怕我们这边一动,石韬便即发难,我们连城门都出不去。”。
话剧的台词大批的放在电影里还是很难受,很出戏。A24撑起了开场女巫的戏,但似乎也就如此了,毕竟黑白方屏幕这种形式,有过灯塔一次也就不稀奇了
将莎翁的剧作用电影镜头语言呈现出来,摄影非常棒。莎翁的剧作思想之深刻令人叹服
光影运用得真好,但除此之外实在没看出啥翻拍的必要
这是话剧吗?科恩为什么拍莎士比亚?没必要拍。
导演以原创剧本出名,看之前还以为只是借用《麦克白》名字,剧情跟原版没啥关系呢,没想到基本是照搬。大家都知道麦克多蒙德和华盛顿是当今最优秀的演员之二,有必要几年内再改编莎翁的剧来提供炫演技的舞台吗?(俩位到西区舞台现场表演的话倒是有兴趣目睹下)剩下主要是极简,表现主义舞台设计和音乐有些出彩,百分钟左右的片长还算比较妥当。
老莎的东西,你们敢说不好?还是你们觉得影帝影后表演不行?
“用小事赢得我们信任,是为了在重要的事上背叛我们”
但感觉没什么角度
绝妙的视觉风格,感觉把黑白光影运用到了极致,呈现的效果超越了一般意义上的复古。但同时也几乎放弃了对原作的任何解读,感觉就像是用影像的形式看了一版set design极其出色但文本保守演绎也没有态度的话剧。
画面和风格很不错,但是情节方面可能只适合不怎么熟悉《麦克白》的观众。
3.5星。虽然极简的黑白影像很有个性,但整体观影过程仍然感觉电影是对舞台剧的简单移植。电影本身的力量可能来自于莎翁戏剧文本的力量,除此之外过于简单粗暴的淡出转场,造成了荧幕特有的代入感和共情感缺位。表演上佳,但不统一,割裂感较重。有的戏剧性风格很严重,有的则电影生活化。总而言之,这部片子像是扛着摄像机摄录了一部不错的舞台剧。
是否那个文本本身太有能量了,你们各自取一瓢改出自己的个性范儿,怎么折腾改编,都不容易垮掉啊?好想知道答案[流泪][大哭]。
6.0 布景甚至光都假得很——舞台质感,要说优点也只有这点了,至少给了一种体验,但这也不过是布鲁诺的功劳,那么单独的科恩,他的贡献呢?
在我这种没有艺术细胞的人眼中,就是个不太有意思的舞台剧,主角刺杀国王夺权然后被推翻的故事,带了点魔幻色彩。
演员们的演技令我叹为观止。
简洁主义的布景、极为考究的台词、充满张力的表演、自成一体的美学,使得影片具有浓厚的舞台剧色彩。这也不同于科恩兄弟以往的作品,或许是由于乔尔·科恩单独执导本片,我更愿将这部电影视为其“单飞”后的实验作品。
光影运用得真好,但除此之外实在没看出啥翻拍的必要
此刻观看体验是心跳加速血脉偾张......
是看过的第一版的《麦克白》,不存在有没有创新性的问题。整体都很舞台剧化,摄影光影美学和各个的舞台搭建很引人注目,对白都是诗歌型的,把宿命感都铺陈开来了,还是挺对口味的
科恩兄将戏剧搬进摄影棚的艺术探索了大概是,但作为电影去看那这过分文本化的对白确实拗口出戏,然而又很符合A24诡异的气质,丹泽尔和科恩嫂的演绎是绝对衬得起莎士比亚的剧本的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved