被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
抖音看的解说版本……都没看见纳豆那一段……
法国人喜欢揭露警界的黑暗，此部亦是，只是稍显另类。影片开始对男主角这个坏警察麻烦事缠身的困境表达得精采：前去参加母亲葬礼，得知上级派人查他们违纪，又偏偏开车撞死人。为掩盖罪行又各种活动，影片显得焦灼感十足，故事也由此展开。后面的反转情节也有意思，只是紧张焦灼感有些松懈。
全程比较平庸没什么感觉，只有结尾稍微有点惊喜吧
比原版的氛围严肃很多，节奏感和故事性比同类的法国犯罪片好很多
这电影是真的很一般！！！孤独有欲望的人相遇啊,那是一场怎样的酣畅淋漓啊!
翻拍翻拍再翻拍。远远不如最初的韩版《走到尽头》，甚至不如中国翻拍的《破·局》。
算是一部小品吧。法国电影永远是这德行，对权力机关极。不信任
兩個主角、一個是在畫廊工作的年輕女子、一個是整天帶著囡囡到處工作的扯皮條男子。一個愛上年紀比她大很多的董事長，但董事長在插喉。男子願意當她的備胎，在她要沉溺悲傷之際，找個人轉移焦點的時候，總是願意找他當根震動棒。但其實兩人都醉翁之意不在酒。若你看完以上文字，恭喜你你已經看了該片的八成，剩下兩成請到電影院看。若然你要我回憶還記得甚麽，我會説是陳以文飾演的腐敗議員，氣質就很像。愛了愛了。★☆
千万不要错过开头，非常好看，搞不懂为什么评分都没过六
香艳的画面很多，让人时不时会有一种欲望。故事让我会想起“爱的发声练习”，虽然也是部口碑不佳的电影。温贞菱的演出堪称大胆。但故事主题实在有够灰色。男女主苟且在一起，只不过是寻求一个心理上的避风港，一个孤独时可以宣泄的对象。
很烂 很讨厌这种矫揉造作的女主人设和电影风格 男主在床上的镜头比较帅
网飞的悬疑惊悚，整体水平一直不错，包括这部
所以司机房东都没下文了？那枉死的警察呢？这电影看来没想着盘逻辑
不是有警察在海边害凯特的录像证据吗？怎么又变成她老公了
同类剧情的电影比它好的太多了，我感觉只是新演员的练手作，温贞菱比男主演技好，但是在这里面也略显浮夸，整体故事捋下来还不如初中时候看的伤痛青春言情…
有点诡异的反转，凶手居然是枕边人，有一点点牵强，而且情杀的很低级，一定要等跟闺蜜出去的时候杀吗！另外死人能人脸解锁手机，这个苹果已经证实不可以了，否则现在人死前还要做手机格式化，好可怕哈哈哈！
黑👮，黑吃黑，boom就完了，然后主角的报应是得了一堆钱？？？？迷幻
悬疑版宿醉？？给我们queen b多加一星
前段剧情的铺垫、紧张、悬疑氛围的营造都还不错，就是后面结束略草草。
电影不咋地，反转的莫名其妙，游客警察局的办事人员好废呀，咋就看个监控都能认错人呢。渣男撒起谎真是一套一套的呀，先否认再把错推给对方，再或者直接颠倒黑白，长见识！
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